Interterror, joven y bonito cadáver
Por medio del aguerrido sello punk Polze de la Mort y su máximo valedor, Jaume Ivars, nos llega una cuidada reedición del mítico LP que Interterror publicó allá por el 85 de la mano de Citra. Esta nueva e imprescindible entrega corre a cargo de El Mascarat Records. El vinilo incluye una excelente funda con el diseño original, además de hoja interior con letras de las canciones y créditos del álbum, mini póster y un curioso fanzine a lo "old school". Una obra básica en tu discografía.
Mi aporte emocional quedó así:
Vive rápido, muere joven y deja un bonito cadáver
Esta sentencia pronunciada en 1949 por Humphrey Bogart en la película de Nicholas Ray "Llamad a cualquier puerta" resume y define a la perfección la trayectoria de Interterror. Así es, una existencia fugaz, una actitud provocadora, un single demoledor y un LP sensacional, sirvieron como bagaje para convertirlos en míticos e inolvidables. Willy Escribano, Miguel Coll y Víctor Acnex, comandados por la astucia y el talento del Enano Infiltrado han conseguido, sin duda, pasar con Interterror a la Historia del Punk Rock español. No, no exagero, si a los Pistols de Vicious y Rotten les bastó con facturar "God Save the Queen" envuelto en el imprescindible "Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols", nuestros héroes valencianos no se quedaron a la zaga, años después, revisando "Adiós, Lili Marleen" para convertirlo en un himno generacional, principalmente para la afición local. Mucho ha llovido ya desde aquellos primeros años de la década de los ochenta, años que fueron testigos de las aventuras y desventuras de este irreverente combo que plasmó, en un momento de esplendor creativo, la joya vinílica bautizada de manera homónima y que el paso del tiempo solo ha servido para revalorizarla. Interterror, un disco y una banda para la eternidad.
Eugenio Andrés, mi editor
Aún no me lo puedo creer. Me comunica mi querido Fede Vallés que hace un par de días ha fallecido mi buen amigo Eugenio Andrés. Desde aquí quiero hacer llegar todo mi cariño a su familia, pero especialmente a su hermano Carlos Andrés. Eugenio tenía su imprenta en mi barrio (el suyo también), a menos de 200 metros de mi antigua casa en Platero Suárez en Valencia. Él fue el culpable de que abordara el proyecto del libro que le da sentido a esta página en Facebook. Él me animó a escribirlo y, no solo eso, él fue quien se encargó de imprimirlo y editarlo bajo su marca Lliso Impresor. Os aseguro que sin su complicidad y generosidad, "Yo, M. Rock en la Valencia subterránea. 1980-2000" nunca hubiese existido. Me encantaba presentarlo como "mi editor" y sé que a él le hacía gracia. Eugenio es de esos personajes únicos que la vida te pone en tu camino y que nunca te piden nada, al contrario, te regalan su alegría de manera desinteresada y si había que arrimar el hombro, el suyo era el primero en aparecer. Se marcha un bon vivant al que siempre recordaré con una gran sonrisa, la suya y la mía. ¡Qué inolvidables veladas pasamos en el pasaje de la calle Bilbao! Te quiero. Descansa en paz.
Los Radiadores, sorbos de electricidad
Cuando cae una nueva grabación de Los Radiadores en mis manos, como siempre suelo hacer, la dejo reposar en mis pabellones auditivos el tiempo necesario para poder opinar de ella con justicia y respeto hacia todo el esfuerzo que sé que hay detrás. Es una especie de premeditada maceración placentera que me puedo permitir porque tengo el lujo de disponer de todo el tiempo del mundo para mí. Nunca he sido de los de usar y tirar, hoy en día, menos aún. Además, tengo una máxima: a los amigos nunca no se les miente.
"Sorbos de electricidad", después de mi enrevesado ritual de enfermo melómano, podría perfectamente ser rebautizado como "Tragos de felicidad". Y lo amaría de igual manera. Los chicos han facturado su mejor trabajo hasta la fecha y eso es una buena noticia para la afición. He disfrutado con todas las canciones y no me chirría ninguna, desde la kamikaze "Moriré más por ti", con la que abren el disco, hasta la anfetamínica "Rápido" con la que con la debida chulería hacen mutis por el foro.
Sinceramente, ha merecido la pena, y mucho, esta espera de casi cuatro años desde aquel "Bailes de verano" que nos entregaron allá por el 2020. "Sorbos de electricidad" irradia intensidad y frescura facturada por un combo que sabe lo que se hace en cada momento. Es una experiencia de cruda energía sin concesión a los mojigatos. Los Radiadores se nos presentan vigorosos y desafiantes, convirtiendo hasta el dolor en aliado. Sí, los veo más positivos que nunca, incluso ahora que descubren que ya no son tan jóvenes. La rosa de los vientos está ahí para guiarles en un nuevo tiempo. Divina juventud que se va, impagable madurez en la que navegar.
"He visto cosas que no podrás creer", una de mis favoritas, es un auténtico torbellino sonoro aderezado por un frenético y divertido piano a cargo de Gilberto Aubán. A mí me mantiene en estado de alerta y con las orejas tiesas durante toda su ejecución, inevitablemente me traslada a un salón del viejo Oeste lleno de tahúres, sablistas y vividores, mientras desde mi mesa, güisqui en mano, miro de reojo hacia la doble puerta batiente esperando la entrada de John Wayne para que haga su trabajo. Llámame flipado. ¿Eres tú John Wayne?
En general, "Sorbos de electricidad" te regala diversidad, canciones directas, algunas reflexivas y coros pegajosos, con la inconfundible voz del señor Tamarit, que te podrá gustar más o menos, pero es la que le da marchamo de personalidad a la banda y permite reconocer desde el minuto uno que lo que está sonando son Los Radiadores. Y eso no es moco de pavo.
La banda, bajo la batuta de Carlos Ortigosa, ha conseguido una excelente producción sin artificios ni adornos innecesarios. Simplicidad y honestidad es el resultado final. La Azotea de Karlsound tiene, sin duda, cierta magia y en los últimos tiempos encanta todo lo que toca.
En resumen, "Sorbos de electricidad" es una buena embestida, un testimonio del poder duradero del punk rock como género. Metralla, Sergio, El Joven y Raúl han entregado un álbum que no solo rinde homenaje a sus predecesores, como Ramones, Pistols o Clash, sino que también establece su propio lugar en la historia del punk patrio y cantado en español. Con su combinación de letras francas e irónicas, melodías irresistibles y diseño gráfico más que aceptable, este disco es una declaración de que la irreverencia hacia el statu quo y la rebeldía del punk rock están más vivas que nunca.
Un disco que no se anda con rodeos. Una oda a la valentía, a la actitud y a la constancia.
Palabra de Rock.
El Club de Amigos del Crimen
Se acuerdan cuando hace muchos muchos años Radio Klara solo era sintonizable en la ciudad de Valencia (y no en todos los sitios) a través de aquellos aparatos, por entonces modernos, llamados radios o transistores que atrapaban las geniales frecuencias de la FM. Con esa lucecita que parpadeaba misteriosamente entre el verde y el rojo para indicarnos si estaba emitiendo en mono o en estéreo. Entre su programación, cargada de buenas intenciones y toneladas de ideología, siempre había un hueco para interesantes propuestas musicales que algunos jóvenes aguerridos proyectaban desde sus microfonos.
Las cloacas sonoras del mundo subterráneo valenciano tenían allí su principal altavoz, su mejor aliado. Era la radio fórmula de los perdedores, de los osados, el eslabón más bajo de la industria musical, pero todos queríamos sonar allí porque sus conductores gozaban de la credibilidad de los músicos y de la audiencia que por poco que fuera, siempre fue suficiente. Molaban mucho estos tipos y sus modestos proyectos. Apestaban a autenticidad, aún recuerdo ese olor.
Pues bien, algunos siguen ahí, ofreciendo lo mejor que tienen a cambio del amor al arte y uno de ellos tiene nombre y apellidos, claro, me refiero a Javier Pérez, mi querido y respetado Gafotas que al frente de su Club de Amigos del Crimen todos los jueves nos ofrece las mejores pinceladas musicales que se trazan en este maravilloso país. ¿Quién fue el imbécil que dijo que cualquier tiempo pasado fue mejor? ¡Imposible! Ahora Radio Klara aún sobrevive en la FM, pero gracias a internet y los podcasts, estupendas aventuras como esta se pueden disfrutar en cualquier punto del globo terráqueo a la hora que te salga de los cojones (o la figa). ¡Es grandioso! Ni amo, ni señor.
1984 vuelven tras la tempestad
Con casi dos décadas en la escena musical, 1984 ha mantenido una trayectoria independiente, reflejando su esencia a través de su distintivo sonido de rock duro. "Ante Ti" no solo representa un adelanto de su próximo álbum, sino una ventana abierta a la profundidad y espíritu genuino que aguardan a los oyentes en "Tras la Tempestad".
Esta longeva banda de rock duro, 1984, continúa desentrañando las capas de su próximo álbum, "Tras la Tempestad", con el lanzamiento de "Ante Ti". Tras la gran acogida del primer adelanto, "Calibre 42", este nuevo sencillo ofrece un vistazo más profundo al sonido de 1984.
"Ante ti", grabada en los reconocidos Estudio Uno de Madrid, forma parte de un álbum compuesto por ocho pistas que reflejan la evolución musical continua del grupo siempre con el rock duro como denominador común. La más reciente composición se adentra en las señas de identidad de la banda: voces enérgicas, potentes riffs de guitarra y una sólida base rítmica. Este tema explora las emociones genuinas que han sido una parte intrínseca de la identidad de la banda a lo largo de su trayectoria. Los mecenas que apoyaron al lanzamiento del disco a través del crowdfunding aparecerán en los créditos del videoclip de "Ante ti".
"Ante ti" está disponible en las principales plataformas digitales desde el viernes 16 de febrero 2024.
